sábado, 26 de febrero de 2011

OSCAR 2011 ¡Las mejores películas!

Los Oscar ¡ya están aquí! Mañana 27 de Febrero se dará a conocer qué película se alza ganadora como mejor de la categoría Y como buena e intrépida cinéfila que soy, repaso mis opiniones sobre todos los filmes nominados que me ha dado tiempo a ver (True Grit, Cisne Negro, The kids´re alright, The fighter, El discurso del rey, origen y la Red social). En el tintero se han quedado 127 hours, Toy Story 3, y la aún no estrenada en España, Winter´s Bone.

Mañana va a ser una madrugada excitante llena de chocolate, vestidos, emoción (alguna sopresa postivia, espero) y mucha ilusión. Adoro los Oscar, hablar de cine, ver cine y bueno, acertar en las quinielas!


Añadiendo un poco de leña al fuego, echo de menos la nominación de Nolan como mejor director, la de Jualine Moore o la de Andrew Garfield por su excelente papel en la Red Social. Espero fervientemente que se haga algo de justicia y Cisne Negro sea mejor película, y que su prota (aunque está cantado) se lleve la estatuilla por mejor actriz. Espero también que Zimmer se lleve el Oscar por mejor BSO y no me importará que Firth se lleve el suyo a casa (otro cantado, y merecido), o que la red Social gane mejor director (el genial David Fincher) o mejor guión, lo más acertado de la cinta. Las apuestas están hechas y la suerte echada. Aquí van mis humildes críticas:


TRUE GRIT (Valor de ley) (****)

Es de los Cohen, pero está llena de un dinamismo que hace corto el periplo de los protagonistas durante las dos horas de metraje. Las actuaciones son soverbias, sobre todo la de Hailee Stanfield (no entiendo como está nominada por secundaria, cuando es bien protagonista) tan talentosa como su aguerrido personaje, y Bridges, perfecto (qué voz!). Incluso Damon, en su papel de pijo ranger de Texas, está soverbio. Lo que destila calidad es el intrépido y agudo guion, la espléndida fotografía (el paisaje y la luz son parte firme de la cinta. Y el encuadre del desenlace es brillante) y la música sutil y vaquera de Carter Burwell. La historia destila ambiente western, pero depurado, rediseñando un clásico ya pasado por las cartucheras de John Wayne, pero que sigue sobresaliendo por esos valores que su título ensalza, el honor medievalesco modernizado, puro Valor de Ley.


LOS CHICOS ESTÁN BIEN (****) Es una película que habla sobre la familia, simple y llana, y de sus traumas cotidianos. Poco importa si es o no una pareja de "mamás" la que corona el árbol. La gran naturalidad, sensibilidad y desparpajo del guión y la dirección, permiten visionar un film lleno de frescura, vitalidad y sinceridad. Sin artificio. Annette Bening está soverbia, pero también Juliane Moore, muy bien compenetradas. El resto del reparto (incluida esa estática, rebelde y perdida Waschikowska) es capaz de mantener, con pocas manos, el peso del drama. Contada con pinceladas grises, la trama se queda a medio camino del drama y la comedia sencilla. El final deja un cabo suelto (adrede): el de Marck Ruffalo (desenfadado, sexy y talentoso), personaje que resulta ser el detonante de todos los problemas, inseguridades y falta de comunicación y afecto de la familia de Jules y Nic. La cuestión resulta pues no tanto si hay que crear familas "modernas" como ¿qué derecho tiene alguien a irrumpir en la vida de otros? Haber dado sentido a algo, no tiene porque implicar formar parte de ello. Un guión lleno de matices, donde la relación entre Bening y Moore (donde no hay un estereotipo definido, algo que me parece bastante realista) resulta clave para el brillo de este estupendo film.



CISNE NEGRO (*****) Es sublimemente aterradora. La actuación de Natalie Portman es gloriosa, poderosa, teorrorífica, perfecta. Es la historia de la transformación de una persona en sus peores psicosis. El cisne blanco... ingenuo, contenido, sistemático y el cisne negro... el éxtasis. Nina, la protagonista, se ve inmersa en la búsqueda de la perfección, y en ello recae extraer el lado más oscuro de su inestable personalidad. En este proceso el personaje se pierde y se abandona a una caída libre dolorosa tanto para ella como para el espectador. La música del lago de los cisnes acompaña un guión con tintes de psicodrama y de film de terror, para remarcar con atrayentes (y desconcertantes) personajes secundarios, a la sublime Portman, que lleva en su registro de gestos y sutilezas el estallido de la película, el peso del drama. Es un film increible de principio a fin. Una pasada, no apta para todos los públicos.


THE FIGHTER (*****) Es una película mucho más dinámica y menos socura de lo que se pueda esperar. Es definitvamente espectacular, con un reparto excelente y lleno de talento. Bale hace un papelón, igual que Melissa Leo, Amy Adams e incluso Walbergh (muy contenido). El guión y la música son realmente buenos, y aunque hay partes muy duras, sales del cine con la sensación de triunfo de los protagonistas. Es en el fondo, una historia uqe habla sobre la familia en toda su deimensión.


EL DISCURSO DEL REY (****) Colin Firth, que es todo un actorazo british, desarrolla en esta cinta todo su talento cara a cara a otro peso pesado, el genial Geofrey Rush. No es ésta más que la historia de dos hombres que necesitaban encontrar su lugar y su peso en el mundo, uno como rey, y el otro, como profesional. El guión está lleno de sutilezas, y la ambientación y el vestuario más que a la altura de una película de gran calidad artística y actoral, muy recomendable, y sobre todo en VOS. Espero seriamente que Firth se lleve el Oscar y todo premio que caiga en su camino, porque lo merece por éste, y el resto de sus papeles. Estupenda película.


LA RED SOCIAL (****)

Es una excelente película, donde todo, desde la fotografía, el guión o el elenco de actores, la cadencia y la trama, conforman un drama de altísimo nivel, muy a la altura de su director David Fincher. Sin embargo no creo que sea un clásico, creo que es una gran película, pero le falta un toque esencial, una marca que deja huella en el espectador y que va más allá de la filmico. Nunca podrá ser la naranja mecánica, ni el club de la lucha, ni El Señor de los Anillos, ni Mouline Rouge o Gladiator, películas que contenían una esencia por encima de ellas mismas. Dicho esto (más que nada, reflexión surgida de las altísimas califiaciones de revistas como Cinemanía o Fotogramas) salí ecantanda del cine, porque disfruté mucho, pero me embriagaba una doble sensación agridulce, pues el drama de Eduardo Severin y Matt Zuckerberg deja un calado en el espectador, pero la película tiene un ritmo muy ameno y nada acelerado que está plagado de momentos que reposan el drama, además Andrew Garfield está estupendo.


La película traza las líneas argumentales de la vida: es decir que habla sobre el amor, falta de él, la competitividad, la amistad, la pérdida de ella, la traición, la inteligencia, las buenas ideas, las malas acciones y el éxito o la decepción. Todo está en La Red Social, que toma a Facebook como reclamo pero que habla de mucho más. Explora la complejidad humana y su facilidad para crear y deshacer con la misma celeridad y precisión. El guión es una maravilla, y en la primera escena entre la futura estrella del Millenium americano, Rooney Mara y el clavadito a Zuckerberg, Jesse Eisenberg (en ese bar de la elitista, clasista y un tanto prepotente y sobrevalorada Harvard tal y como se refleja en el film) se deja más que claro cómo y a dónde quiere llegar el protagonista. Y también se refleja el mayor trauma de éste, es decir la pérdida de esa novia que recuerda mucho al fantasma de la navidad pasada de Dickens, y que le deja claro al tío con más amigos cibernéticos y menos reales del mundo, lo que es: un gilipollas.

ORIGEN (*****) Es brillante, es... ALUCINANTE! Combina a la perfección un guión inteligentísimo, un cast inmejorable (con un DiCaprio sobresaliente!), un montaje, fotografía y música maravillosas (Hans Zimmer es brillante) que componen un ritmo dinámico dentro del comecocos de una trama fascinante! Nolan recrea un imaginario sutil, profundo y hermoso que crea la base de un taquillazo con cabeza y alma de mito, amado y odiado a partes iguales. Aunque minusvalorada por la crítica de los Oscar, es, junto a Cisne Negro, lo mejorcito del año. Una Matrícula de Honor directa!

domingo, 20 de febrero de 2011

CRÓNICA DE UNOS BODRIO-GOYAS

Sí en efecto, la han vuelto a fastidiar, de poco sirivió el Teatro real como marco incomparable, ni importó que repitiera Buenafuente, pues tan sólo se consiguió una gala aburrida, falta de ritmo y sorpresas, y cuyo guión no hacía la menor gracia. Además, a falta de un público entregado, el único que parecía disfrutar era el tándem formado por Pilar y Javier Bardem. El resto de las gradas de actores, por no hacer, ni siquiera aplaudían o fingían una sonrisa. Muy triste. ¿Quieren que veamos cine español y ni siquiera saben hacer una gala en condiciones? Por encima de la polémica Sinde-De la Iglesia, primó el buen cine. Pa Negre resultó ser la vencedora con diferencia, con Goyas a los dos actores revelación, a la mejor actriz secundaria y protagonista, al mejor guión, mejor director y mejor película. Mientras, También la Lluvia tuvo que conformase con un mejor actor secundario para Karra Elejalde, cuyo discurso agotó ya el primer cuarto de la gala, Javier Bardem se llevó el Goya a mejor actor principal por Biutiful, y Balada Triste de Trompeta se quedó con las ganas. Proporcionalmente, Buried también salió contenta, con dos merecidísimos Goyas. En cuestión de estilo sobresalieron Silvia Abascal, con un vestido lleno de glamour en blanco y negro con lentejuelas, María Valverde (que sin embargo suspendió con ese horrible peinado) y Elena Anaya, de verde vaporoso. Ninguna de las tres tenía nada que envidiar a las estrellas de los Bafta´s, donde las invitadas no lucieron sus mejores galas, aunque sí que fuera mucho mejor su "gala", que terminó justo cuando empezaba la nuestra.


-En 20 claves: Lo mejor y lo peor de los Goya´s 2011 Lo mejór… 1 El momento canción, uno de los más frescos de la gala, protagonizado entre otros por Paco león y Luís Tosar, que demostró que además de ser buen actor y hacer break dance, sabe cantar. 2 Que Buried se llevase dos más que merecidos premios: mejor guión y mejor montaje. 3 El crudo discurso de Alex de la Iglesia. 4 El buen talante y savoir faire de Rosa María Sardá y Puigcorbé, donde hay calidad hay calidad. El desparpajo de Loles León y Carmen Machí como presentadoras momentáneas, y el tiento de Lola Dueñas, tras el momento Jimmy Jump. 5 El video de Buried en versión concurso televisivo, el único de los sketches que hizo gracia. Y el momento dibujos animados, otro de los pocos que divirtieron, con un Santiago Segura haciendo promoción de Torrente 4. 6 La natural actitud de Marina Comas, monísima recibiendo su Goya entre lágrimas, y la de Laia Marull, merecidísimo premio a mejor actriz secundaria por Pa Negre, con lo que redondea su carrera (ya tiene el Goya por mejor actriz revelación y mejor actriz protagonista). 7 Carlos Areces, cuya falta de nominación resulta escandalosa, y sus chistes al respecto. 8 La reivindicación de Mariscal, a favor de la pantalla grande, a pesar de su discurso deshilvanado. Y el comentarista de TVE, de lo poco de calidad de la gala. 9 “Mi hija lo único que quiere es la foto firmada de Mario casas” parte de un discurso que ejemplifica la naturaleza del público de las salas, y que poco se reconoce en la Academia. 10 El Dios-Resines, y la trampilla, otros de los pocos buenos momentos de la gala. Así como el final de Buenafuente, que empezaba la gala marcando paquete mientras descendía de los cielos y que la acababa yendo hacia los infiernos. Que el final de una gala sea lo mejor, da que pensar.



Lo peor… 1 El momento micrófono de Buena fuente, patético, nada gracioso e innecesario. 2 El extenuante, preparadísimo y larguísimo discurso de Karra Elejalde. 3 La triste copia del modo de presentación de los premios a mejor actor y actriz, calcados de los Oscar 2010. 4 La duración, larga y tediosa. 5 La postura de Pajín, que no aplaudió a Alex de la Iglesia tras su discurso. 6 En general la falta de chispa, de chascarrillos y sorpresas en los premios. 7 Que la gala del año anterior consiguiera ser buena y hayan pifiado la de este año, que encima era 25 aniversario. 8 La falta de chistes críticos y ácidos en el guión de Buenafuente. 9 La cara de decepción mal suavizada de Carolina Bang. Tronchante en contraste con la deportividad de Aura Garrido, guapísima. 10 Que Bardem recibiera más aplausos que el Dalai Lama, y el resto de la gala se quedase falta de ellos, siendo la madre de Buenafuente el público más entregado.