Título: Keith Director: Tod Kessler Actores: Elizabeth Harnois, Jesse Mcartney. calificación: ***** Tengo que decir que posiblemente acabe de encontrar la película que más me ha gustado, impactado o dejado en mi una marca indeleble: Keith. La encontré por casualidad, en una de esas noches donde, sinceramente, se me apareció el destino. Desde el mismo principio, con esa vista de Natalie en la camioneta, algo dentro del espectador se remueve, sabe que está viendo algo que puede cambiarlo todo. El argumento se centra en la vida perfectamente diseñada para el éxito, de una estudiante llamada Natalie; y en la vida de Keith, un chico resolutivo, libre e irónico. Ambas vidas se cruzan en un laboratorio del típico instituto americano y ya nada será jamás lo mismo. Y aunque puede que tenga todos los ingredientes para ser un desastre, desde el argumento, que puede sonar manido, a su protagonista, el cantante Jesse Mcartney. Pero está tan lejos del desastre… Es preciosa, tierna y especial. Resulta que, contra todo pronóstico, Mcartney hace un papelón, está espléndido. Increible en el papel protagonista, lleno de fuerza, de tristeza y a la vez, de una extraña esperanza. Es genuino y original. Por otro lado, la trama se desgrana manteniendo el interés, porque hace que algo dentro de ti quiera seguir viéndola. Y además, su argumento es genial. Afilado, irónico, profundo, lleno de vida. Casi cada palabra valdría para incluirse en la lista de las mejores frases de películas, creando un conjunto narrativo impecable. La banda sonora, de Tree Adams es increíble, navegando entre el country y un sonido independiente, deja un sabor tan agridulce como la vida, y un rastro inusitada alegría. Es hermosísima y muy recomendable, sobre todo la canción “Spiked Heels”. Los escenarios, el ambiente, todo resulta natural, realista, generando una atmósfera tan cálida como al relación que se forja entre los protagonistas. Una fotografía y una luz que te sumergen en una suerte de emplazamiento secreto donde Nat y Keith han decidido que están las oportunidades, justo en ese horizonte hacia dónde va la camioneta amarilla. El final (y casi toda la película) es realmente breathtaking, y si no hay nada dentro que se te remueve, es que no eres capaz de sentir. Pues el mensaje de la película es tan variado, tan profundo y coherente, tan lleno de vida propia que se puede hablar de él largo y tendido. Y la frase que lo resume todo es: the sky´s the limit. Para una película que habla de cómo la vida se nutre de momentos y personas especiales, por encima de los límites de la realidad, que te cambian la vida. Habla de vivir por encima de todo, de ser diferente, de amar como forma de libertad. De escapar del camino que nos ofrece nuestra vida para encontrar el nuestro propio. No temer a la muerte, aprovechar el tiempo que se tiene. Ser verdaderamente libre. Encontrar la forma de abrirse a otro, para encontrarse a uno mismo. A seguir adelante. A buscar los sueños. Porque: el cielo es el límite. Natalie: who do you think you are? Keith: who do you think I am? Keith: I was the russian soldier number three. Natalie: I don´t remember it. Keith: sure, Princess never remeber little people Keith: then I met yo and I got wierd. And I just wanted a little more time.
